专访清华大学美术学院教授蔡军

苏州园林文脉深远,苏工苏作积淀悠久,产业基础雄厚,得天独厚的城市文化底色,一直是文创设计产业生长的沃土。2026苏州世界文创大赛终评期间,清华大学美术学院教授蔡军接受专访,围绕城市文化赋能文创设计、构建产业生态、打通商业落地路径展开分享。他提出,要立足本土文化根基,跳出简单符号复刻,让城市文化真正转化为可体验、可消费、可传承的文创价值。

本次大赛共征集有效作品907件/套,汇聚百所专业设计院校及200余名行业设计师,经初审后300件/套跻身终评。评审现场,蔡军感受到新生代设计力量的蓬勃活力,同时观察到,部分作品仍停留在对既有文创形态的借鉴层面,思路发散与跨界突破尚有空间。

"苏州文化资源底蕴厚重,园林、诗词、传统手工业各有千秋,但过去城市文化更多是'被动待客'——游客来了,便游览园林、感受古韵。"蔡军说,随着城市现代化发展,一座城市的名片不能只有单一标签,更要打造全方位、立体化的文化产业形象。在他看来,苏州举办文创大赛与博览会意义重大,不再是止步于展览陈列,而是主动输出城市文化形象,结合当代人的生活方式活化本土文化,把沉淀的文化资源转化为文创产业发展的核心动能。

谈及商业模式,蔡军注意到,多数参赛作品对商业模式的阐述相对有限。"设计创意到销售、体验、服务,应当是一整条链。"他以某经典展览为例:观众购买的门票是一张船票,上面印有一位真实旅客的名字,参观结束后才知道这位旅客最终是生是死。"这种体验就非常揪心。"他认为,苏州文创有无数故事可挖——园林的营造者、丝绸路上的工匠、唐诗宋词里的文人——关键在于将故事融入体验,串联起商业打卡、线上传播与后续服务,而非单靠一个好名字或一个热梗。

在蔡军看来,真正走进生活的文创产品,必须触及"内在的意义"。"它可能唤起你对童年的回响,对家人的情感,对生命的思考。好的文创不会是被收起来的纪念品,而是会被放在书架上、墙上,甚至成为传家宝。"他说,"设计师要往心里去做,才能带给人们更深沉、更久远的打动。"